Lola Moral (Montalbán de Córdoba, Espanha, 1964) estudou Belas Artes na Universidade de Granada e é Técnica Superior de Artes Plásticas e Cerâmica Artística pela Escola de Arte Val del Omar de Granada. É uma artista multidisciplinar, colorista e roteirista. Trabalhou para Denoël, Norma Editorial, Dupuis, Fantagraphics, Dargaud, Delcourt, The New Yorker, El País, entre outros. Participou de exposições em Washington, Frankfurt (Feira Internacional do Livro), Granada (Crucero del Hospital Real, Sala Gran Capitán, Biblioteca de Andalucía, galeria Arrabal, Cuarto Real de Santo Domingo, Carmen de la Victoria), Jaén (Museu Provincial), Cádiz (Museu de Cádiz, Casa Pinillos) e Valdepeñas (Museu Municipal).
Sergio García Sánchez (Guadix, Espanha, 1967) estudou Belas Artes na Universidade de Granada, onde atualmente leciona como professor titular. Artista, quadrinista e ilustrador, trabalhou para Denoël, Norma Editorial, Dupuis, Fantagraphics, Dargaud, Delcourt, Glénat, The New Yorker, The New York Times, El País, entre outros. Seu trabalho foi reconhecido com o Premio Nacional de Ilustración de España (2022) e pela Society of Illustrators (2016, 2021, 2022, 2023), American Illustration (AI37), Premios ÑH (2019, 2020), Fespa (2020), Apim (2019), School Library Journal (2016), Kirkus (2016), entre outros. Além disso, participou de exposições em Paris (Musée National Picasso), Nova York (Society of Illustrators), Angoulême (Musée de la Bande Dessinée), Bruxelas (CBBD), Frankfurt (Feira Internacional do Livro), Madrid (Biblioteca Nacional da Espanha), Granada (Centro de Arte Contemporânea José Guerrero e Crucero del Hospital Real) e muitos outros.
Formado em filologia francesa, Antonio Altarriba (Saragoça, Espanha, 1952) lecionou durante mais de três décadas na área de literatura francesa, na Universidade do País Basco. Roteirista, ensaísta e escritor, colaborou com diversos meios de comunicação, instituições e editoras, incluindo Astiberri, La Cúpula, Denoël, Norma Editorial, <i>El País</i>, entre outros. Altarriba viu seu trabalho criativo reconhecido com diversos prêmios nacionais e internacionais, incluindo o Premio Nacional de Cómic de Cataluña (2009), o Premio Nacional de Cómic (2010), o English Pen Award (2015), o Grande Prêmio do Salão de Barcelona (2019), o Grand Prix de la critique ACBD (2024), entre muitos outros. Do catálogo de suas obras, destaca-se, sem dúvida, A Arte de Voar (Veneta, 2012), graphic novel desenhada por Kim, que rendeu a ambos o Premio Nacional de Cómic, em 2010, e que foi traduzida para mais de dez idiomas. A bibliografia de Altarriba é extensa e inclui colaborações com desenhistas de renome como Sergio García, Keko, Luis Royo, Laura e Ricard Castells.
Chang Sheng nasceu em Taiwan em 1968. Após uma carreira de 15 anos na área da publicidade, decidiu dedicar-se exclusivamente aos mangás aos 35 anos. Com seu estilo único, ele reinterpreta temas de fantasia e ficção científica de maneira realista, frequentemente colocando mulheres como protagonistas. Ao longo dos anos, tornou-se muito popular tanto em Taiwan quanto no Japão, acumulando diversos prêmios: em 2011, recebeu o Golden Comic Awards pelo mangá Baby; em 2013, conquistou o Bronze Award no Japan International Manga Award com Oldman; e em 2017, The Hidden Level recebeu o Grand Prize no Kyoto International Creators Award. Seu projeto mais recente, Yan, já foi traduzido para inglês, italiano, russo, francês e português.
Grzegorz Rosinski nasceu em Stalowa Wola, Polônia, em 1941. Formou-se na Academia de Belas Artes de Varsóvia e, em 1976, mudou-se para a Bélgica para explorar o mercado de quadrinhos franco-belga. Entre seus primeiros e mais marcantes trabalhos está Thorgal, uma saga de fantasia épica criada em colaboração com Jean Van Hamme, que impulsionou suas carreiras. Também é reconhecido por obras como La complainte des landes perdues, com Jean Dufaux; O Grande Poder do Chninkel, com Jean Van Hamme; Hans, com André-Paul Duchâteau; e La vengeance du comte Skarbek, com Yves Sente. A partir de 2010, além de continuar a saga original de Thorgal, Rosinski supervisiona Os Mundos de Thorgal, uma série de spin-offs com roteiros de Yves Sente e Yann, e arte de Giulio De Vita e Roman Surzhenko.
Jean Van Hamme nasceu em Bruxelas, Bélgica, em 1939. Apaixonado por quadrinhos, abandonou uma carreira promissora como engenheiro comercial em diversas multinacionais para se dedicar à escrita. Ao longo dos anos, criou séries icônicas como Thorgal, XIII, Largo Winch, além de revitalizar clássicos como Blake e Mortimer. Sua versatilidade também se destaca em obras como O Grande Poder de Chninkel, Histoire sans héros, Western, Les Maîtres de l’orge e Kivu. Embora agora dedique mais tempo à literatura, teatro e televisão, Van Hamme continua sendo uma figura central nos quadrinhos, com prêmios e honrarias que incluem o título de Comandante da Ordem Francesa das Artes e Letras. Em 2015, foi nomeado cavaleiro por Sua Majestade Philippe, um reconhecimento adicional à sua contribuição cultural.
José Ladrönn nasceu no México, em 1967. Entre as leituras que o marcaram, cita as Fábulas Pânicas de Jodorowsky, o Necronomicon de H.R. Giger e também O Incal de Jodorowsky e Moebius. Para além dos quadrinhos, dedica uma boa parte do seu tempo a outra paixão: a pintura. Ladrönn cria obras gigantescas, terríveis e sobrenaturais. Em 1996, começa a trabalhar para a Marvel com uma história curta do Blade. Em seguida, vieram trabalhos com Cable, Thor, Quarteto Fantástico, Inumanos, entre muitos outros trabalhos para inúmeros editores. Desiludido com o ritmo alucinante imposto pelo sistema de produção editorial norte-americano, rompe com os grandes grupos e trabalha em um quadrinho independente: Hip Flask. Durante o ano 2000, em Los Angeles, teve um encontro miraculoso com Jodorowsky, do qual surgirá a história curta As Lágrimas de Ouro, publicada na Métal Hurlant n.º 145 em 2004. Este encontro também possibilitou a realização de um sonho: retomar o personagem John Difool para um novo ciclo de aventuras. Renova sua colaboração com o autor chileno, em 2008, para o ciclo Incal Final com os Humanoïdes Associés.
Akihito Yoshitomi é um mangaká residente na província de Miyazaki, e suas obras mais famosas são Eat-Man (1996-2002, 19 volumes) e After School of the Earth (2009, 6 volumes). Recentemente, Yoshitomi ganhou destaque por seu canal no YouTube, onde compartilha técnicas de desenho e seu processo criativo.
Antes de sua estreia em 2013 na Shonen Sunday S com The Unlimited: Hyoubu Kyousuke, Rokurou Ogaki trabalhou como assistente dos mangakás Junpei Goto e Kenjiro Hata. Além de Crazy Food Truck, ele também é o artista responsável pela adaptação em mangá do anime Akudama Drive. Curiosidade: O pseudônimo de Rokurou Ogaki é uma referência ao “rock and roll”!
Laurent Hopman é jornalista de formação. Durante mais de 20 anos, atuou como editor-chefe na imprensa de entretenimento, especializando-se em cinema americano. Por muito tempo, trabalhou nos bastidores do show business. Atualmente, é roteirista de histórias em quadrinhos. Impulsionado por sua paixão por ficção científica, escreveu o roteiro de As Guerras de Lucas, a primeira graphic novel a contar a história de George Lucas e a gênese de Star Wars.
