Joshua Williamson é um roteirista de quadrinhos norte-americano. Considerado um dos arquitetos do Universo DC moderno, assinou fases marcantes de Flash, Batman e Superman. Já trabalhou com as principais editoras de quadrinhos dos Estados Unidos e destaca-se por suas criações autorais na Skybound/Image Comics, como Ghosted, Nailbiter, Dark Ride e a aclamada saga de fantasia Birthright, ilustrada pelo brasileiro Andrei Bressan. Atualmente, vive em Portland, Oregon.
Andrei Bressan é um desenhista brasileiro nascido em Piracicaba, São Paulo. Formado em marketing e pintura clássica, iniciou sua trajetória internacional na DC Comics, ilustrando títulos como Batman e Robin, Lanternas Verdes: Novos Guardiões e Monstro do Pântano. Ao lado do roteirista Joshua Williamson, co-criou e ilustrou os 50 números da série de fantasia Birthright. Atualmente, Bressan assina a arte de Destro, minissérie que integra o aclamado Universo Energon, publicado pela Skybound e pela Image Comics.
Chico Barney é um criador de conteúdo com foco em entretenimento e cultura pop. Com um olhar bem-humorado, analisa fenômenos da TV e da internet em suas redes sociais e também na coluna que assina há mais de 10 anos no UOL, onde também apresenta o programa diário Central Splash e o talk show semanal O Povo Quer Saber. Tornou-se uma sensação do “gibitube” nacional a partir de 2023, quando passou a produzir o Chico Barney Comics, canal no YouTube com reviews de quadrinhos.
Isaac Jadraque é um ilustrador espanhol natural de Madri. Há dez anos, trabalha como character designer para produções de cinema e séries de animação. Fez sua estreia no universo das graphic novels com Nossos Melhores Amigos. Na obra, seu traço expressivo dá vida a uma galeria de personagens carismáticos e cheios de personalidade, refletindo seu carinho por Friends, série que ocupa um lugar especial em seu repertório da cultura pop.
Yoshikazu Yasuhiko nasceu em 1947, em Hokkaido, Japão. Tornou-se um dos nomes fundamentais da animação japonesa ao atuar como designer de personagens e diretor do anime original Mobile Suit Gundam, de 1979. Sua estreia nos quadrinhos aconteceu no mesmo ano, com Arion, obra que lhe rendeu o Prêmio Seiun em 1981 e que ele próprio adaptou para o cinema em 1986. Reconhecido pelo traço elegante feito diretamente a pincel e pelo rigor na representação de contextos históricos e religiosos, assinou títulos aclamados como Venus Wars (1986), Joan (1995) e Jesus (1997). Entre 2001 e 2011, publicou Mobile Suit Gundam: The Origin, releitura do clássico de 1979 que ultrapassou a marca de 10 milhões de cópias vendidas e lhe rendeu outro Prêmio Seiun em 2012. Yasuhiko assina seus trabalhos como “YAS”.
Vincent Brugeas é roteirista de quadrinhos e mestre em História Contemporânea. Apaixonado por História e literatura desde a infância, trocou a carreira docente pelos quadrinhos, estreando em 2010 com Block 109, ucronia desenhada por Ronan Toulhoat. Desde então, a dupla colaborou em diversos outros projetos, como o thriller medieval Le Roy des Ribauds (2015), a série histórica Ira Dei (2018) e a aventura pirata A República da Caveira (2022). Em 2018, Brugeas e Toulhoat também assinaram Conan, o Cimério: O Colosso Negro, originalmente publicado pela Glénat. Entre seus outros trabalhos estão La Cagoule (2019), Bomb X (2023) e Colt & Coal (2024). Mora nas proximidades de Limoges, na França.
Ronan Toulhoat é desenhista, storyboarder e engenheiro de formação. Após concluir a graduação em Engenharia, decidiu dedicar-se profissionalmente aos quadrinhos, estreando em 2010 com Block 109, ucronia escrita por Vincent Brugeas. Desde então, a dupla colaborou em diversos outros projetos, como o thriller medieval Le Roy des Ribauds (2015), a série histórica Ira Dei (2018) e a aventura pirata A República da Caveira (2022). Em 2018, Toulhoat e Brugeas também assinaram Conan, o Cimério: O Colosso Negro, originalmente publicado pela Glénat. Além dos quadrinhos, Toulhoat desenvolve concept art e storyboards para o cinema e os videogames. Mora nas proximidades de Tours, na França.
Rintarô (Shigeyuki Hayashi) nasceu em 1941, em Tóquio, Japão. Considerado um dos grandes nomes da animação japonesa, iniciou sua carreira aos 17 anos como animador intermediário no longa-metragem Hakujaden (A Lenda da Serpente Branca), de 1958. Na década de 1960, trabalhou na Mushi Production, estúdio de Osamu Tezuka, onde participou de clássicos como Astro Boy e Kimba, o Leão Branco. A partir dos anos 1970, consolidou-se como diretor independente e tornou-se responsável por obras marcantes da animação japonesa, como Galaxy Express 999, Capitão Harlock: Pirata do Espaço, Neo Tokyo e Metrópolis. Em 1972, foi um dos fundadores do estúdio Madhouse. Em 2024, estreou nos quadrinhos com Minha Vida em 24 Quadros por Segundo, relato autobiográfico sobre sua trajetória no cinema e na animação, que lhe rendeu o Grande Prêmio Cultural Osamu Tezuka de 2025.
Teresa Valero nasceu em Madri, Espanha, em 1969. Iniciou sua carreira na animação, atuando na produção de séries como As Aventuras de Tintim, Babar e A Pantera Cor-de-Rosa, além de longas-metragens como Asterix na América. Em 1996, cofundou o estúdio Tridente Animación ao lado de artistas como Juan Díaz Canales, participando da produção de obras como a adaptação de Corto Maltese e o filme Asterix e os Vikings. Estreou nos quadrinhos em 2008 como roteirista da série Sorcelleries, ilustrada por Juanjo Guarnido, cocriador de Blacksad. Em seguida, escreveu Curiosity Shop (2011) e Gentlemind (2020). Em 2021, lançou Contraponto: Os Filhos dos Outros, seu primeiro trabalho como autora completa e uma das HQs espanholas mais elogiadas dos últimos anos. Paralelamente à carreira nos quadrinhos, Valero leciona storyboard em universidades e escolas de arte de Madri.
Usamaru Furuya nasceu em Tóquio, Japão. Formou-se em pintura a óleo na Tama Art University e, embora inicialmente planejasse seguir carreira nas artes plásticas, o sucesso com os quadrinhos mudou seu foco profissional. Sua estreia como mangaká ocorreu em 1994, com a serialização de Palepoli na lendária revista Garo. Reconhecido por seu estilo vanguardista e visualmente sofisticado, Furuya explora temas complexos e frequentemente sombrios, transitando entre o drama psicológico, o horror e a crítica social. Seu mangá Quero ser morto por uma colegial foi incluído entre as Obras Recomendadas pelo júri do Japan Media Arts Festival em 2015 e ganhou uma adaptação cinematográfica em 2022, dirigida por Hideo Jojo. Entre seus trabalhos de maior destaque estão Suicide Club (2002; publicado no Brasil pela NewPop em 2017), A Música de Marie (2001; publicada pela NewPop em 2022) e Litchi Hikari Club (2005).
